Eléments introductifs dans la compréhension des modèles architecturaux

15 November 2017
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L’architecture n’est pas seulement générée par des dessins et des mises en page mais elle est fondamentalement représentée que par ces deux moyens de communication. Dans l’exercice de la profession d’architecte, la construction des modèles est l’un des thèmes les plus importants. Ici, l’architecte et l’apprentissage des élèves, en plus de technique et matériel pour traduire les dessins dans un modèle en trois dimensions et à comprendre le modèle comme un outil de conception qui permet d’analyser et de volumes d’étude afin de construire des objets en plastique et effet de commande que les espaces projetés produisent. Les machettes complètent les dessins et sont guidées par leurs propres règles formelles. L’architecte doit acquérir sa propre calligraphie et unique, non seulement quand il doit dessiner mais aussi quand il doit construire des modèles.

Le point de départ de chaque projet architectural est généralement le travail imposé. L’architecte doit résoudre ce travail, mais aussi son programme correspondant avec ses propres fantasmes et idées. Cela signifie que l’architecture est non seulement dans les locaux de construction à utiliser d’une certaine manière qui est autorisée à effectuer les activités souhaitées, mais doit aussi être considéré et les qualités plastiques de l’espace. En ce sens, l’architecture est un art qui interprète l’espace.

L’espace architectural résulte de la relation entre les volumes, les plans et les lignes ou, d’un point de vue architectural, entre les corps, les surfaces et les barres. Le thème central de la conception architecturale est la forme desdits corps, plaques et barres et leur juxtaposition par la fonction que vous voulez accomplir. Le projet architectural est compris comme un processus dont la fin est la solution encore inconnue au début. Ici se trouve l’un des plus grands dangers de mises en page: sa construction prévoit déjà une idée précise du projet et la mise en menace d’arrêter le développement à un stade trop court.

Le projet est fait de dessins et de mises en page. Grâce à ceux-ci, le processus de mise en forme de l’objet de l’architecture peut être poursuivi. Dessin, malgré l’avantage d’avoir dans un court laps de temps et sa réponse rapide aux idées spontanées représentent l’espace architectural d’une manière abstraite qui est difficile à percevoir. Au contraire, la mise en page, en particulier le modèle conceptuel est la traduction immédiate d’idées sur l’espace d’un architecte de la réalité concrète des éléments tectoniques.

Le dessin est l’environnement dans lequel ils pensent, travaillent et, surtout, rêvent les architectes.

La mise en page – en particulier la mise en page conceptuelle ou modèle d’étude – est un outil nécessaire pour le travail d’architecture qui joint des croquis. Les premières dispositions conceptuelles facilitent la variabilité du dessin insinuant.

Les dessins et schémas conceptuels formés l’idée d’un atelier d’architecture qui crée et analyse des formes et des relations formelles et qui démontrent également et de développer leurs propres outils de création et d’analyse: dessins et modèles.

Dans certaines conférences et publications, on prévoit qu’à l’avenir, les ordinateurs remplaceront les dessins et les mises en page. Le métier d’architecte ne peut plus être imaginé sans les dessins créés sur l’ordinateur. Cependant, au début du processus de conception, l’ordinateur joue un rôle subordonné: il ne peut pas remplacer l’expérience des matériaux, moulage plastique, la construction d’une relation spéciale. Ainsi, l’ordinateur ne peut pas remplacer les croquis ou les mises en page.

Dessiner et modéliser, c’est dessiner les bases formelles du projet: construire un répertoire de formes.

La classification typologique des modèles repose sur la réduction des éléments techniques de base – corps, surfaces, barres – et des relations entre eux.

Les machettes commencent à construire des corps, des surfaces et des barres élaborées sur une échelle déterminée; ce sont les bases dont la combinaison détermine un modèle tridimensionnel. En même temps, chaque mise en page, avec les plans et les œuvres produites, est une réalité à part entière et est donc soumise à des critères artistiques formels. Le motif architectural définit le niveau du projet et illustre l’idée. En plus de ce travail-modèle «utilitaire» lui-même est un travail de conception pour former des organismes et des zones déterminées bars et faire face à relief topographique. Les éléments de présentation peuvent être décrits par des propriétés différentes (qui à son tour dépendent de la conception architecturale): forme, la taille, l’orientation (état), la couleur, la texture et les surfaces. En dirigeant ces cinq variables, nous pouvons obtenir des contrastes de forme, de position et de couleur qui introduisent des schémas de tension qui répondent à l’idée architecturale. Il est donc possible, des concours et des projets montrent que les modèles – comme je l’ai dit – aient une réalité qui est rarement le même que sa propre réalité architecturale. La mise en page, comme les dessins, est une reproduction abstraite du projet.

La raison pour laquelle le spectateur non seulement normal, mais aussi le professionnel est immédiatement séduit par un modèle, qui est alors incapable de reconnaître la construction nécessite des écarts entre la recherche et le modèle réel projet de réalité construit.

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